Какими красками лучше рисовать. Как правильно выбирать краски для рисования

Существует большой выбор красок для рисования. Разберемся, какие бывают виды. Где можно применять? Какие лучше купить? Выбираем краски на воде и масле, с полимерными веществами в составе, а также рассмотрим целые наборы как юного, так и опытного художника.

Живописная методика и секреты успешного применения сухой кисти

Изобрели технику свободные художники московского Арбата в 1980-х годах. Она позволяла уличным мастерам создавать портреты прохожих в минимально короткие сроки, без эскизов карандашом: шедевры рождались непосредственно на глазах наблюдателей.

Благодаря универсальности эта оригинальная техника применяется как для написания портретов и пейзажей, так и для создания натюрмортов и анималистики.

Достоинства и недостатки порошковых красок

Пигменты обладают целым рядом положительных характеристик:

  • широкий выбор цветов;
  • отсутствие резкого специфического запаха;
  • паропроницаемость и гигроскопичность;
  • влагоустойчивость;
  • способность противостоять воздействию щелочных составов;
  • состав не отмеливается;
  • покрытия, окрашенные порошковыми составами не подвержены отрицательному влиянию ультрафиолетового излучения;
  • отличная укрывистость, в результате чего экономится краска.

Обратите внимание! Показатель укрывистости определяется слоем состава, необходимым, чтобы полностью закрыть базовую поверхность (стену, пол из бетона, древесину и т.д.).

Однако применение порошковых составов сопряжено с определенными трудностями, о которых следует знать заранее. Дело в том, что далеко не все пигменты для красок совместимы с любыми связующими. К примеру, мел и известь не подходят для смешивания с олифой или маслом. Эти вещества можно разбавлять только водой, после чего образовываются составы, схожие с водоэмульсионными лакокрасочными материалами.

Обратите внимание! Вода — отличный растворитель почти для большинства пигментов.

Второй момент, который нужно иметь в виду: сухие пигменты нельзя смешивать с лакокрасочными составами. Если все же допустить такое смешивание, полноценно размешать компоненты не выйдет, из-за чего раствор будет неоднородным.

Полученной, таким образом, смесью не получится качественно окрасить поверхность, в частности, количество отходов резко возрастет, уменьшится укрывистость покраски. Кроме того, неразмешанная должным образом краска станет причиной полос и разводов на поверхности даже в том случае, если работать будет опытный специалист.

Растворение сухой краски в воде

Чтобы избежать комков в растворе, необходимо вначале высыпать сухую массу в воду, а спустя какое-то время тщательно размешать содержимое емкости. Далее, раствор процеживается сквозь мелкоячеистое сито. В качестве альтернативы ситу может выступать обычная марля, сложенная в несколько раз. После фильтрации состав заливают тонкой струей в краску. После добавления разбавленной порошковой краски, раствор нужно хорошо размешать — это обеспечит однородность смеси.

Еще одна сложность в применении сухих красок состоит в необходимости использования нескольких пигментирующих добавок, если нужно получить определенный оттенок. Работа требует навыков и у новичков данная операция не всегда получается с первого раза. В этом отношении использование готовых лакокрасочных составов гораздо проще в плане подготовительных работ.

к содержанию ↑

Преимущества нашего магазина товаров для рисования

Привлекательные цены

Достигаются путем построения оптимальных схем работы с поставщиками и низких надбавок.

Регулярные акции

Все спецпредложения обязательно анонсируются в рассылках, чтобы покупатели не упустили свою выгоду.

Оперативная обработка заказов

Большинство позиций, представленных в каталоге, есть в наличии на складе. Это позволяет формировать заказы в кратчайшие сроки.

На сайте и в розничном магазине представлено все, что может понадобиться юному или профессиональному художнику.

Материалы для живописи и графики. В продаже представлены различные виды бумаги и холста, масло, акварель, акрил, гуашь, чернографитные и цветные карандаши, пастель, маркеры, ручки и прочие товары для рисования. Продукция реализуется поштучно и в наборах.

Инструменты. Художники могут купить кисти, мастихины, губки, валики, рапидографы, перья и т.д. Недорогие и профессиональные товары отличаются превосходным качеством в своей ценовой категории.

  • Материалы для хобби. В каталоге можно найти разнообразную продукцию, связанную с изобразительным искусством и творчеством. Это краски для аквагрима, салфетки для декупажа, трафареты, глина, пластилин.
  • Оборудование и аксессуары. Мы реализуем напольные и настольные мольберты, этюдники, папки для бумаги и другие необходимые изделия.
  • Подарочные карты. Предоплаченный сертификат на приобретение товаров для творчества послужит приятным сюрпризом для любого художника.

Краски для иконописи

иконы в церкви

Древняя Русь славится своими мастерами иконописи. Они обладали особыми знаниями и умениями, а также отличной от остальных техникой исполнения. Лики святых не совсем похожи на обычного человека. У них большие глаза, вытянутые носы, истощенные тела, неестественные позы. Это сделано, чтобы показать, что святые всего лишь отдаленно схожи с нами, но никакого сходства у них с обычным человеком на самом деле нет.

В каждой иконе заключен особый смысл. Для того чтобы передать его, художнику необходимы особые краски, которые называются темпера. Основой красок для написания икон была эмульсия. Ее делали из яичного желтка и кваса следующим образом: яйцо разбивали с тупого конца, аккуратно доставали желток, клали его на руку, а скорлупу промывали водой, чтобы избавиться от белка. Желток клали обратно в скорлупу и заливали хлебным квасом, затем размешивали и добавляли пигмент. Пигменты делали в основном из органических материалов, например, красящие вещества из косточек винограда, персиков и костей животных получали с помощью обжига.

Иконы – многогранное произведение искусства, они являются не только духовными символами, но и свидетельством того, насколько глубокой и искусной может быть живопись.

Особенности техники и ее применение

Возможно, секрет успеха этой техники еще и в том, что она применима к любым материалам: масло, акрил, гуашь, акварель, тушь, уголь, пастель, вы можете создать свой шедевр чем угодно!

Но кроме материалов, у техники есть еще несколько особенностей.

Прием «сухая кисть» можно разделить на традиционную живопись на холсте масляными красками и на живопись по бумаге, или любой другой не загрунтованной поверхности.

Живопись сухая кисть - фотоБумага прекрасно подойдет для рисования в технике «сухая кисть»

В академическом понимании, «сухая кисть», это та же самая техника лессировки, только без добавления разбавителей. А еще такие картины покрывают лаком, чтобы краска не испортилась и не потрескалась.

В том же виде, в котором мы подразумеваем технику «сухая кисть», лак не наносится на рисунок. Масляная краска очень быстро проникала в структуру бумажного полотна и сохла быстрее. Так же особого шарма художники могли добиться, если растушевывали или стирали ластиком некоторые места на картине.

Еще одна особенность этой техники, что ей в основном пишут в монохромных, черно-белых цветах. Это связано с тем, что разные цвета краски могут смешиваться между собой не так, как бы вам хотелось и создавать грязный фон на холсте или бумаге.

Не лишнем будет указать и другую деталь техники – живопись сухая кисть обычно пишут тонким слоем, но не прозрачными красками. Это нужно, чтобы она лучше и быстрее сцепилась с поверхностью.

Темпера

А вот темпера в отличие от акрила, со временем может цвет терять. Водой после засыхания её не смыть. Прекрасный инструмент художника для живописи и декоративно-дизайнерских работ. Имея богатый опыт, можно использовать любую технику нанесения и писать как по бумаге, так и по холсту, загрунтованному эмульсионным грунтом.

Белок или желток используется как связующий материал. Темперные краски имеют преимущество не только в быстром высыхании, но и в долговечности.

Ощутите полную свободу в творчестве с темперными красками, так как нанесение толстых слоев на прочность не влияют. К тому же основа может быть не только из картона, фанеры, бумаги или холста, это может быть и бетон, штукатурка, стекло или синтетический линолеум.

Цвета

В наше время производители предоставляют широкий выбор разнообразных оттенков. Акварельные, пастельные, темперные и гуашевые краски имеют обширную цветовую гамму: белый, красный, желтый, синий, черный, зеленый, коричневый и прочие оттенки. При этом, если в наборе нет нужного вам цвета, всегда можно смешать палитры и получить необходимый.

Гуашь производится двух типов: художественная и плакатная. У второй более яркие оттенки, а первая используется профессионалами для создания реалистичных образов. Среди широкого выбора цветов темперной краски можно найти экземпляры с блестками. Перламутровые блестящие оттенки встречаются в ассортименте акриловых красок.

Необходимые инструменты

Для творческого процесса рисования недостаточно листа бумаги, карандаша и красок. Нужно запастись необходимыми принадлежностями. Какие еще предметы потребуются?

Некоторые используют для удобства планшет – небольшую деревянную доску, к которой крепится лист бумаги. Планшетом можно пользоваться, чтобы, например, не повредить стол, или если за столом работать неудобно и хочется расположить маленький «холст», скажем, на коленях.

Обязательно стоит приобрести качественные кисти разных размеров. Для их ополаскивания потребуется стаканчик с водой. Если художник использует масляные краски, понадобится растворитель, чтобы оттереть их с кистей или рук. Также необходимым инструментом художника является палитра, которая нужна, чтобы смешивать краски и получать новые оттенки. Опытному искушенному художнику понадобится для работы хороший холст и мольберт, а для готовой высохшей картины может пригодиться еще и лак, чтобы защитить поверхность.

Сангина и сепия

Этими натуральными минералами люди рисовали еще в доисторические времена. В виде мелков ими можно изображать обнаженную натуру, так как её тон как раз подходит к цвету тела человека.

Наносятся сепия и сангина довольно легко, и с такой же легкостью растушевываются. Такие материалы можно сочетать с углем, ведь он практически не отличается по принципу работу с сангиной и сепией, зато поэкспериментировав, можно получить вдохновляющие и интересные произведения.

Примеры картин, написанных в технике «сухая кисть»

Ниже вы можете посмотреть, какие картины можно написать, овладев этой простой и интересной техникой!

Применение

Если есть тяга к рисованию, применение художественному таланту найти легко. Тем более, что в наше время так много возможностей. Самое простое – рисовать на бумаге. Часто это делается для души, чтобы отвлечься от тяжелых мыслей или в какой-то степени расслабиться. Лист бумаги – материал для создания эскизов, набросков. Также бумага – способ потренироваться начинающим художникам.

На холсте пишут картины опытные художники, мастера своего дела, а также студенты специальных учебных заведений с художественной направленностью. Роспись по дереву – отличный способ скоротать время, а также придать обычной вещице оригинальности. Скажем, разрисованная карандашница украсит собой скучный рабочий стол.

При создании дизайна интерьера можно дать волю воображению и расписать стены квартиры в коридоре, спальне или ванной. В последнем случае нужно использовать несмываемую краску. Оживить интерьер можно также с помощью собственной картины, но не на стенах, а на полотне. Скучающая домохозяйка с талантом живописца могла бы заняться рисованием на ткани, а затем готовое произведение поместить в красивую рамку и повесить на стену.

В интерьере интересно было бы использовать светящиеся краски. Смотрелось бы очень эффектно. Этими же красками можно разрисовывать одежду, особенно если хочется обновить гардероб парой стильных маек, а делать это обычным способом охоты нет. Интересные красочные узоры можно наносить на посуду. Особенно хорошо делать это всей семьей или маме с детьми. Не стоит напоминать, как важны совместные дела для сплочения членов семейства, тем более – творческие.

Обыденным делом стала роспись по стеклу. Рисунки на окнах в большом количестве появляются в зимнюю пору (под Новый год), когда хочется украсить свое жилище как-то по-особенному. Это касается не только жилых домов, но и, к примеру, школ, детских садов. В последние 15-20 лет особенно популярной формой искусства стал боди-арт. В качестве холста выступает тело человека, а основная идея образа достигается с помощью жестов, поз, нанесенных знаков.

Совершенно безобидной разновидностью этой формы живописи, которую так любят дети, является роспись по лицу или фейспейнтинг. Буквально в течение нескольких минут ребенок превращается в котенка, тигренка, зайку или же просто наслаждается красивым узором на лице.

Как выбрать?

Хорошие качественные краски не будут чрезмерно дешевыми и неизвестного происхождения. Обращайтесь к известным производителям, которые не станут рисковать репутацией, экономя на качестве продукции.

Хорошие краски не должны обладать резким запахом, не должны быть засохшими. Если выбираете их для ребенка, внимательно читайте состав. Токсичные вещества должны отсутствовать.

Обращайте внимание на срок годности. Просроченные краски использовать не получится.

Выбор цвета зависит от цели использования. Если вам нужны реалистичные картины и живые образы, то подойдут естественные, насыщенные, но не кричащие яркие цвета. Если же вы создаете что-то в духе модерн, то яркий акрил, неоновые оттенки вам подойдут. Что касается детей, начинать лучше с небольшого количества цветов, постепенно с возрастом увеличивая их число (4, 6, 12, 20).

Если хотите, чтобы ваш ребенок всерьез занялся любимым творческим делом или же сами решили приобщиться к живописи, не скупитесь на материалы, приобретайте все необходимое, заряжайтесь хорошим настроением и творите на радость себе и окружающим.

О том, как правильно выбрать материалы для рисования, смотрите в следующем видео.

Тушь 

Тушью (сажей) можно делать тонкие (пером) и широкие мазки кистью. Стереть тушь нельзя! Это может напугать новичков, но на самом деле это её плюс. Ведь наловчившись, можно сделать свои работы гораздо выразительнее.

Пастель

Необычный вид живописного материала. Но при помощи пастели, можно придать картине волшебство и сказочность используя соответствующую технику. По сути это те же мелки или карандаши, и смешивать цвета на палитре художнику не нужно. 

Убедиться в том, насколько красивая и разнообразная техника пастелью, можно посмотрев превосходнейшие работы Левитана, Деги или Сирова. 

Поражает и удобство при работе с этим материалом: можно смешивать оттенки, чтобы получить желаемый тон прямо на бумаге, используя ту же растушевку. Слои могут перекрываться, а какие-либо дефекты можно запросто замаскировать.

Осваивать технику работы пастелью довольно просто и интересно.

Оставьте комментарий